NOME

Restaurant italien offrant une nouvelle perspective sur la cuisine, le bar et l'ambiance, où il y a toujours de la place pour de nouvelles associations et expériences.

Restaurant italien NOME Objectif : Créer un lieu à la mode, mémorable et moderne. Concevoir un élément distinctif et "dynamique" qui joue sur l'attention du client : remarquera-t-il ou non si quelque chose a changé ? Difficulté : Il était nécessaire de créer un intérieur totalement nouveau, qui corresponde aux objectifs actuels du restaurant, tout en conservant et en intégrant les éléments existants. Trouver une solution originale pour la façade, compte tenu des exigences strictes en matière d'architecture à Moscou. Concept : Le concept du restaurant repose sur l'idée de changements constants dans le monde qui nous entoure et sur la capacité du client à les observer et à les remarquer. En se déplaçant dans le restaurant, la perception de l'espace change, ce qui permet de le découvrir sous de nouveaux angles. Solution : Lors de la création du restaurant, nous nous sommes inspirés de la nature et des changements naturels qui s'y produisent : couchers et levers de soleil, marées, courants et passage du temps. Nous voulions souligner que ces changements se produisent quotidiennement sous nos yeux, mais que les gens ne les remarquent souvent pas, sauf s'ils y prêtent attention. Cette idée a servi de base au concept de l'intérieur. L'établissement se compose de deux étages, avec deux ambiances différentes, mais il n'était pas souhaitable de les séparer, malgré certaines différences de fonctionnalité. Au contraire, il était nécessaire de créer un concept unique, une perception globale. Pour cela, nous avons utilisé l'idée du changement du jour et de la nuit. Ainsi, le premier étage symbolise la chaleur de la lumière du soleil : c'est à la fois la bande lumineuse que l'on peut voir au coucher du soleil, et les douces lueurs dorées au lever. L'intérieur est calme, dans des tons sable et terre cuite unis, sans excès de couleurs vives, ce qui correspond aux tendances actuelles. Ici se trouve le bar, réalisé dans un style minimaliste, mais enrichi de détails et de matériaux originaux. La façade du bar est en laiton avec une oxydation dégradée. La partie arrière du bar est un panneau en verre cannelé, sur lequel est installé un "étagère" pour les spiritueux avec un film dichroïque. Le bar lui-même symbolise le soleil : un lieu de feu, de joie, une source de mouvement, de vie et de lumière. Le bar est visible depuis la rue, ce qui attire et suscite la curiosité de visiter le restaurant. On y trouve également une cuisine ouverte où les chefs préparent des pâtes que les clients peuvent acheter. Dans le restaurant, il était nécessaire d'aménager un vestiaire, mais en raison de l'architecture complexe du local, il n'y avait pas de place pour un vestiaire fixe. La solution était un vestiaire mobile : il peut être rangé pendant la saison estivale, ce qui permet de libérer de l'espace et d'augmenter la capacité d'accueil. Le deuxième étage est une "ambiance de soirée", avec des couleurs profondes et riches. Il symbolise le coucher de soleil : un phénomène époustouflant de couleurs. Nous avons associé les tons chauds de rouge, de jaune et d'orange à des couleurs froides de bleu et de violet. Au centre de la pièce se trouve un piano, où les clients pourront profiter de musique live le soir. L'artiste Eugenia Lampitskaya a créé des décorations en relief et un dégradé pour le deuxième étage, en utilisant des matériaux de la société Decorici. L'espace à deux niveaux du restaurant, avec un atrium au centre, est un jeu de couleurs et de lumière. Les murs changent de teinte en fonction de l'angle d'éclairage, le "spot photo" invite à immortaliser son visage dans la courbure d'un luminaire original, et les toiles multicolores des lustres rappellent soit de la pâte à tarte étalée, soit des vêtements colorés qui sèchent sur une corde après un grand lavage italien. Cette composition, réalisée sur mesure par l'atelier de soufflage de verre KIRINI et située dans la zone de lumière naturelle, crée de nombreuses images différentes et laisse libre cours à l'imagination. Plusieurs œuvres d'art sont présentes dans l'intérieur, composées d'un luminaire et de deux vitres rotatives avec un film dichroïque, permettant de créer différents motifs de couleurs et de lumière sur les murs. En changeant la position du luminaire, les clients peuvent modifier l'ambiance du restaurant. Plusieurs miroirs sont réalisés avec le même matériau : la perception de la couleur de la pièce change pour le client, et il se voit littéralement sous un nouveau jour. Ces éléments renforcent le concept initial de changement, qui ne sera perceptible qu'aux clients les plus attentifs. Une attention particulière a été accordée à l'éclairage intérieur lors de la conception : en collaboration avec l'équipe "Yarko-Yarko" et la société Aledo, l'éclairage a été choisi de manière à ce qu'une atmosphère confortable soit maintenue dans le restaurant tout au long de la journée. Les murs et les revêtements de meubles contrastent avec diverses surfaces métalliques. Le laiton, le cuivre, les miroirs, les décorations en relief, les dégradés de couleurs qui se fondent les uns dans les autres : la lumière changeante rend l'intérieur dynamique. Ou, pour reprendre les mots de Nome, chaque fois différent.