Ak Chynayak

El salón de té "Ak Chynayak" en el Kremlin de Kazán, creado por el equipo de Fine Group y el director Tufan Iмамутдинов, es un proyecto audaz y original que representa un nuevo punto de encuentro con la cultura del pueblo tártaro.

"Ak Chynayak", que significa "taza de porcelana blanca" en tártaro, es un símbolo de pureza, hospitalidad y calidez. Ubicado en el territorio del Kremlin de Kazán, frente a la mezquita Kul-Sharif, en un edificio que antiguamente albergó una escuela militar del siglo XIX, este salón de té narra las tradiciones tártaras del té y la cultura del café, entrelazando de manera armoniosa el pasado con el presente. El rico legado del pueblo tártaro se encuentra con las tendencias, la estética y la cosmovisión de la nueva era, y la taza se convierte en un ritual que une a las generaciones.

Este proyecto audaz y original es un nuevo punto de encuentro con la cultura del pueblo tártaro, cuya historia ha sido contada de diferentes maneras por el equipo de Fine Group, tanto en el restaurante "Chirem" como en la cafetería "Aulak". "Ak Chynayak" es un viaje a la época del jadidismo (finales del siglo XIX y principios del siglo XX), un período de reformas educativas y despertar cultural, cuando el té, que antes era un ritual festivo, se convirtió para la intelectualidad tártara urbana en parte de su jornada laboral y un momento para reunirse. El estudio de diseño y decoración Krivtsova & Redina, que trabajó en el proyecto junto con artistas, artesanos, diseñadores, culturólogos e historiadores locales, dividió el espacio de "Ak Chynayak" en dos salas: una tienda de té y un salón. La primera sumerge a los visitantes en la atmósfera de las tiendas de té y los establecimientos de Kazán a finales del siglo XIX, permitiéndoles conectar con el pasado a través de auténticos artefactos: una máquina de escribir National Cash Register de 1879 con alfabeto ruso, una colección única de antiguas latas de hojalata, entre las que destacan las elegantes y refinadas latas de la fábrica de confitería Pirogova y de la tienda "конфетного короля" (rey de los dulces) de Kazán, Ibrahimov. El interior del salón está inspirado en la decoración de las casas de los comerciantes de Kazán a principios del siglo XX. Los techos con ornamentos hechos a mano, los suelos de ajedrez, los armarios de madera con detalles tallados, el horno, la lámpara de textiles, la colección de samovares antiguos, el piano con partituras, los libros: cada detalle ha sido recreado fielmente a partir de materiales de archivo y colecciones privadas, como si ayer mismo Abdulla Tukay y Fatih Amirkhan estuvieran tomando té. La carta de tés del jefe de barra, Danila Bezrukov, también explora las costumbres culturales que se remontan a siglos atrás, desde la época de la Gran Ruta de la Seda, con infusiones intensas a base de pu-erh y oolong, así como tés rojos, ahumados y de la corte, hasta la época del Kanato de Kazán en los siglos XV y XVI, cuando los embajadores eran recibidos con mezclas a base de té verde y negro con hierbas de la estepa y del bosque, como el "ivan-chai", la melisa y la ortiga. Desde las tradiciones del período de la nobleza, cuando el té negro del samovar se bebía con menta, tomillo, grosellas y espino, hasta las reuniones informales, donde siempre había productos horneados caseros, miel, mermelada, frutas secas o bayas deshidratadas. Incluso al período del jadidismo se le dedica una serie especial de tés en "Ak Chynayak", inspirada en la variedad de la tienda Savin y Shmelev. Y los amantes del café pueden disfrutar de una especialidad: el café de Crimea, "para hombres" y "para mujeres": el primero, fuerte y con un mínimo de dulzor; el segundo, más suave, con toques de especias y cardamomo, y presentado de forma elegante.

El menú del chef Lenar Khurmatullin continúa este delicado diálogo con el pasado. Los "kystyby", los "manty", los caldos, los productos horneados y los postres son recetas tradicionales reinventadas, que utilizan productos locales y platos clave de la cocina tártara, devolviendo a los sabores su significado original. Además, la vajilla, parte de la cual fue creada en el taller de cerámica de Liliya Grigorieva especialmente para las bebidas y los platos de Danila Bezrukov y Lenar Khurmatullin, se convierte en su código visual único. Al igual que los servicios de té y café, así como los platos y los recuerdos con motivos nacionales, creados en colaboración con la fábrica de porcelana de Gzhel y la artista Naile Kumysnikova, Artista del Pueblo de la República de Tartaristán.

En "Ak Chynayak", prácticamente todo, si no se encuentra en colecciones antiguas, ha sido creado a mano. Desde los elegantes motivos grabados en las fachadas de la tienda de té, similares a los que se pueden encontrar en las pinturas de las mezquitas y en los interiores de las casas de los comerciantes. Hasta los intrincados grabados en los armarios, estanterías y vitrinas, inspirados en el modernismo tártaro de principios del siglo XX. Desde la serie de motivos nacionales, que combina las tradiciones de la costura, la joyería y la arquitectura, en un entrelazado de ornamentos turco-tártaros con flores y hierbas silvestres. Hasta el diseño de la vestimenta del personal, en la que la diseñadora teatral Liliya Iмамутдинова ha reinterpretado de forma original el traje masculino y femenino de finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Y el logotipo, creado por el estudio kazajo Brand Buro, en ruso, con referencias a los elementos de la escritura árabe y al ornamento tártaro, y con el silueta metafórica de una taza de té.

"Ak Chynayak", al revelar nuevas facetas, no solo sumerge a los visitantes en la cultura nacional, sino que también la explora, conectando el pasado con el presente. En la lista de reproducción del salón de té "Ak Chynayak" se escuchan las voces que cantaban en Kazán en diferentes épocas. La colección de 18 samovares antiguos de conocidas fábricas de los siglos XVII y XIX cuenta la historia de una época a través del lenguaje de la artesanía. Y la máquina de escribir Underwood nº 3 de 1913, con la dirección del distribuidor Gerlakh en la etiqueta, y la caja de música-polifon de caoba de finales del siglo XIX, con discos intercambiables y una grabado en la tapa, devuelven la corporeidad al tiempo, permitiendo tocarlo y, quizás, sentirlo o, al menos, imaginarlo.